Kulturudvalget 2009-10
KUU Alm.del Bilag 147
Offentligt
811798_0001.png
811798_0002.png
811798_0003.png
811798_0004.png
811798_0005.png
811798_0006.png
811798_0007.png
Åbne scener og produktionshuse i Europa– en liste
Efter US’ foretræde for Folketingets Kulturudvalg i 2009 lovede vi politikerneat lave en liste over toneangivende åbne scener og produktionshuse i Europa.Listen omfatter steder i Sverige, Tyskland, Schweiz, Belgien, Norge, Hollandog Storbritannien.Der er selvfølgelig også andre steder, som kunne være relevante, f.eks. iFinland, flere steder i Storbritannien, samt i de øvrige europæiske lande.Nærværende liste er imidlertid sammenstillet ud fra US’ medlemmerspersonlige erfaringer og viden om hvilke steder, der pt. er vigtigst indenfor detfrie felt i Europa.Den er altså langtfra udtømmende og kan i princippet aldrig blive det, dafeltet naturligt forandrer sig. Den er et forslag til hvor yderligere research omemnet kan påbegyndes: Vores bud på succesfulde huse, der kan tjene somrollemodeller i den udvikling vi håber også vil finde sted i Danmark.Yderligere korte informationer om stederne er tilgængelig som bilag.
Aktör&Vänner – Göteborg, Sverigewww.aktor.seAtalante-Scen för samtida konst - Göteborg, Sverigewww.atalante.orgBIT Teatergarasjen –Bergen, Norgewww.bit-teatergarasjen.noBlack Box – Oslo,Norgewww.blackbox.noBrut - Wienwww.brut-wien.atDansstationen, Malmöwww.dansstationen.nuDeSingel, Antwerpen, Belgienwww.desingel.beFrascati – Amsterdam, Hollandwww.theaterfrascati.nlGessnerallee - Zürich, Schweizwww.gessnerallee.chHAU – Berlin, Tysklandwww.hebbel-am-ufer.deKabelfabrikken – Helsinki, Finlandwww.kaapelitehdas.fiKaaitheater - Bruxelles, Belgienwww.kaaitheater.beKampnagel – Hamburg, Tysklandwww.kampnagel.deMelkweg - Amsterdam, Hollandwww.pmpweb.nlMousonturm – Frankfurt, Tysklandwww.mousonturm.deSophiensaele – Berlin, Tysklandwww.sophiensaele.comThe Basement - Brighton, UKwww.thebasement.uk.comWeld – Stockholm, Sverigewww.weld.se
(Uddrag af Rå Hvidbog – en materialesamling vedrørende den frie scenekunst i Danmark, 2010)
20
Supplerende informationer om europæiske åbnescener og produktionshuseFebruar 2010
Herunder har vi stort set ladet husene tale for sig selv, enkeltehar dog fået en kommentar med på vejen, der hvor vi ikkeumiddelbart kunne finde oplysningerne på hjemmesiden.Rækkefølgen er alfabetisk.
Above all, Atalante is a warm and welcoming place wherepeople meet. Many successful artists performed here for thevery first time.A variety of performances for different kinds of rooms andspaces evolve from the stage in such various fields asexperimental video art, the feminist movement, poetry and
Aktör & Vänner, Göteborgwww.aktor.seAktör&Vänner är en konstnärlig produktionsplattform bestå-ende av fyra konst-närer samt en gemensam scen.En styrelse bestående av de konstnärligt aktiva + någonyttre referensperson har övergripande ansvar för långsiktigplanering. Styrelsen förutsätts vara aktiv, och anställer enchef för verksamheten (nu på 50%). Styrelsen gör en grovekonomisk planering för året som sedan chefen opererar inom.Chefen driver scenen och produktionskollektivet efter delinjer som styrelsen beslutat om. Chefen anställer övrigpersonal, i nuläget en producent 50% tid och en ekonom25% tid. Chefen lägger programförslag, och är ansvarig föransökningar och omvärldskontakter.De fyra scenkonstnärerna är fria att använda scenensresurser, och kommer med förslag på projekt man vill göra.När styrelsen behandlar budget tas beslut om vilka projektsom ska genomföras under året. Då frigörs också pengarsom projektledaren för respektive projekt har hand om.(Projekt kan också vara turné, labb eller vad som helst).Även om man inte har något projekt för tillfället har man ändåtillgång till lokaler och resurser.
live digital music. Atalante is also an important place forintercultural exchange and multicultural experiences.The choreographer in residence is Eva Ingemarsson whotogether with composer Niklas Rydén, are the artisticdirectors of Atalante. Since 1978 they are recipients ofnational as well as local community grants and have alsobeen granted honorary awards from The Arts Council andVästra Götaland Art Council.Atalante is also the founder of Scenarkivet.se which is aweb based archive for performances that have been held atAtalante, Moderna Dansteatern and Dansstationen for over20 years. This archive contains a great deal of the Swedishstage art in Sweden during this time. At Scenarkivet.seyou can read, watch pictures and videos from almost 1000productions.
BIT Teatergarasjenwww.bit-teatergarasjen.noBIT Teatergarasjen co-produserer og presenterer norskog internasjonal scenekunst innen samtidens uttrykk. Vivektlegger særlig prosjekter som stimulerer til internasjonaltsamarbeid og arbeid på tvers av kunstneriske genre. BIT(Stiftelsen Bergen Internasjonale Teater) ble etablert i
Atalante-Scen för samtida konstwww.atalante.orgSince 1987 Atalante has been a venue for contemporarydance and music in Göteborg, Sweden. The stage isconsidered one of the prime driving forces behind develop-ment of performing arts in Sweden.Today Atalante is a vital forum for art events, theatre,performance, video, film, experimental music, text,philosophy, public debate; an important part of cultural life inGöteborg and the Västra Götaland Region.
1983/84 som internasjonal teaterfestival og har siden 1990vært helårsdrevet scenehus med BIT Teatergarasjen iNøstegaten som fast arena for produksjon og presentasjonav forestillinger. I perioden 2008-2012 bygges nye Teater-garasjen på Nøstet. I denne perioden presenterer BITTeatergarasjens forestillinger på ulike arenaer i Bergen.BIT Teatergarasjen arrangerer også scenekunstbiennaleneOKTOBERDANS og METEOR og står bak det evigunge ogevigaktuelle PrøveRommet i Bergen.BIT Teatergarasjen er en av Norges største produsenter
og co-produsenter av internasjonal samtidsscenekunst ogsamarbeider på fast basis med teaterhus, dansescener ogfestivaler i flere europeiske land.Stiftelsen Bergen Internasjonale Teater mottar driftsstøtte fraKulturdepartementet, Hordaland fylkeskommune - kultur- ogidrettsavdelingen og Bergen kommune - Byrådsavdeling forkultur, næring og idrett - seksjon for kunst og kultur.
zuverlässiger Partner zur Verfügung stehen. Unter demLabel BRUT Wien werden die BRUTproduktionen von derAntragstellung bis zur Vermarktung vom Team des Hausesbetreut.Die Produktionstätigkeit reicht von der inhaltlichen Ausarbeitungder künstlerischen Konzepte in enger Zusammenarbeit mitden Künstlern, dem Aufstellen von Produktionsbudgets, überdie kompetente fachliche Betreuung der Künstler durch denProduktionsprozess (Technik, Produktionsleitung, Presse/
Black Box/Oslowww.blackbox.noBlack Box Teater ble etablert i 1985 og hadde frem til 2003tilhold på Aker Brygge. I februar 2004 åpnet teatret nyelokaler i Marstrandgata på Dælenenga, midt mellom CarlBernes Plass og Birkelunden.Black Box Teater er et programmerende teater og en avNorges viktigste scener for samtidsorientert scenekunst.Teatret presenterer og co-produserer frittstående kunstnereog kompanier, på tvers av sjangre. Programmet inneholderbåde veletablerte, og helt unge kunstnere og kompanier.Flere norske scenkunstnere og kompanier har Black BoxTeater som sin premierescene.Teatret har også en internasjonal profil og presentererpå jevn basis noen av verdens fremste og for tiden mestspennende aktører i feltet.
Marketing, dramaturgische Beratung, Vernetzung undVermittlung) bis zur Weitervermittlung der Produktionen anPartnerinstitutionen und Festivals.
Dansstationen/Malmöwww.dansstationen.nuDansstationen (The Dance Station) is Sweden´s biggest freeguest venue for contemporary dance.Dansstationen reaches out to 25-30.000 people each yearwith dance. The goal is to show dance pieces with actualityand adequate challenges for all ages, based on questionsabout body, gender, sexuality, identity, belonging or beingexcluded, and other themes that contemporary dance artdeals with.Dansstationen have presented contemporary dance inMalmö and in the county Skåne, in the south of Sweden,since 1991. Dansstationen consists of three different parts:
BRUT/Wienwww.brut-wien.atEt endnu ungt sted, del af et turnénetværk nævnt ovenfor,har fokus på nye tendenser, har meget residency arbejde.Giver understøttelse og vejledning til projektudvikling, giverteknik og salsplads, fundraising og PR – det er forskelligtfra projekt til projekt hvordan de støtter. De videreformidlerproduktionerne til et udbygget og levende internationaltnetværk af spillesteder og andre institutioner såsomKampnagel, Mousonturm, m.fl.

BRUT

wird als Koproduktionspartner österreichischenund internationalen KünstlerInnen als kompetenter und
national and international gurdy performances at Palladiumin Malmö, the Touring Company and the SALTO! festival.The latter two components are aimed exclusively at a youngaudience. Dansstationen reaches out to between five andten per cent of the total Swedish dance audience visitors.
DeSingel, Antwerpen, Belgienwww.desingel.bedeSingel’s intention is to become a vigorous and large-scalearts campus that presents and produces contemporary andinternational art and makes it accessible to the broadestpossible audience.
The artistic disciplines to which deSingel has committed itselfare theatre, dance, music and architecture. Its core task isto show and offer support to the production of contemporaryinternational art. This involves the work of both foreign artistsand companies and work from Belgium that seeks to connectup with the international nature of its operations. Presentationand production (and coproduction) take place in the contextof cohesive program entities and are underpinned for theaudience by means of information and education.As a large-scale, international, multidisciplinary arts campus,deSingel operates on the basis of a unique infrastructure:a medium-sized concert hall (968 seats), a large hall fortheatre and dance (801 seats) and a small hall for talks (90seats). Architectural exhibitions are held in the corridors.“A place where the arts are not only shown, but can also belearnt and created. Also in a wide range of extra activitiesaimed at interaction between the arts programme, artsproduction and the educational environment. This appliesboth to the students and those members of the public whowish to learn more. After all, we have always consideredit important not only to show the arts, but also to facilitatetheir production and to provide numerous ways of offeringguidance to the public. […] With plenty of focus on workshopsand masterclasses, public and otherwise, backgroundinformation on the artistic activity, public rehearsals, talks,colloquia, and access to information on the arts for both theresearcher and the interested layman.”DeSingel has artist-in-residency programs and support canalso be extended in the shape of rehearsal rooms, technicalsupport and extra financial resources.
700 forskellige nationale og internationale performances ogproducerer ca. 15 store og mindre store produktioner. Huseter ledet af en administrativt og kunstnerisk leder som hverarbejder sammen med et team. Det kunstneriske teambestår bl.a. af kuratorer og dramaturger, som udskiftes hverandet eller tredje år. Huset tager også initiativ til festivalerhvortil de ansætter unge kræfter til at stå for organisationenog til at sammensætte programmet.Under navnet »Frascati Productions« producerer huset årligtca. 10 fore-stillinger for udvalgte unge iscenesættere, somkommer fra forskellige felter (dans, teater, performance, newmedia). Der produceres såvel små eksperimentelle somstore turnéforestillinger. De udvalgte iscenesættere bliverstøttet og får vejledning, sparring, teknik, salsplads, og PRgennem Frascati.[oversættelse Deborah Vlaeyman]
Gessnerallee/Zürichwww.gessnerallee.chIm Herzen von Zürich liegt das Theaterhaus Gessnerallee.Die denkmal-geschützte grosse Reithalle samt Stallungenist heute nicht nur stolzes – und besonders schönes– Symbol einer freien Szene, die sich professionell,experimentierfreudig und trotzdem volksnah neben derbürgerlichen Hochglanzkultur behauptet.Sie ist auch ein Zeichen für das weltoffene, zeitgemässe undselbstbewusste Kunstverständnis der Stadt Zürich und ihrerBürger.Als Hochburg des freien Theater- und Tanzschaffensder Schweiz ist die Gessnerallee Produktionsort undPremierenspielstätte für die interessanten heimischen
Frascati/Amsterdamwww.theaterfrascati.nlOrganiseret med en administrativ leder samt forskelligekuratorer, der udskiftes hver andet eller tredje år. Tilbyderco-produktioner og giver mulighed for at komme med iturnénetværk rundt i Europa.Frascati er et innovativt og dynamisk teater baseret iAmsterdams’ centrum. Hvert år præsenterer Frascati omkring
Künstler und Gruppen. Von hier aus starten viele von ihnenzu ihren Tourneen ins Ausland. Darüber hinaus sorgen aberebenso viele Gastspiele aus der ganzen Welt im Rahmenvon Festivals und thematischen Schwerpunkten dafür, dassdie jüngsten Entwicklungen des internationalen Tanz- undTheaterschaffens in Zürich präsent sind. Im Verbund miteinem starken europäischen Netzwerk kooperierenderHäuser und Partner stiftet die Gessnerallee Begegnungen,
fördert den künstlerischen Austausch, stützt die Rechercheund die Innovation. So gewährleistet sie, dass dasBesondere der erfolgreichen Schweizerischen Tanz- undTheaterkunst sich stets im Bewusstsein bestehender undlaufend veränderter überregionaler Kontexte entwickeln undwahrgenommen werden kann.Mit regelmässigen Clubevents, Parties und KonzertenerreichtdieGessneralleenichtnurdasinformierteKulturpublikum sondern weite Kreise der jugendlichenSzene. Hier lässt sich die Dynamik kulturellen Wandelsund die nachhaltige Wirkung eines konsequenten Abbausgegenseitiger Berührungsängste zwischen Hochkultur undOff-Szene, zwischen Bildungsbürgern (im besten Sinne!)undQuereinsteigerninszeitgenössischeKulturlebenhautnah miterleben.
The Cable Factory also rents all the necessary equipmentfor your events. The Cable Factory is a member of Trans-EuropeHalles, a European network of 49 independentculture centres in 25 countries.
Kaiitheater/Bruxelleshttp://kaaitheater.beThe Kaaitheater arts centre in Brussels was established in1977. It was originally a biennial international festival. Since1987 its work has extended over the full theatre seasoning.The Kaaitheater presents theatre, dance and concerts, witha special emphasis on innovative work. Much attention isdevoted to setting up its own productions and coproductionswith artists and companies from both home and abroad.The Kaaitheater presents performances in two places.Larger productions are put on at the Kaaitheater itself
HAU/Berlinwww.hebbel-am-ufer.de(Det tidligere Hebbel Am Ufer og to andre scener. Kaldes idag Hau1, 2 og 3)Den kunstneriske leder, Mathias Lillental benævner HAU sommeget åbent for udefrakommende forslag og produktioner. Delægger hus og PR til. Der er altså ingen garanti for aflønningog de har kun få penge til produktion. HAU er en del af etturnénetværk med andre venues på denne liste.
(Sainctelettesquare 20, formerly known as the Lunatheater).This theatre is part of a striking modernist building from thethirties. Smaller productions are mounted in the marvellouslyrenovated Studios (Onze-Lieve-Vrouw van Vaakstraat 81), aformer geuze brewery.They are also much used for rehearsals. Both buildings arein the Brussels canal zone, a stone’s throw from each otherand from the city centre.Each season the Kaaitheater announces more than 70productions by performers and groups from some 20countries. They include little- and well-known names and
Kabelfabrikken – Helsinki, Finlandwww.kaapelitehdas.fiThe Cable Factory: The Factory occupies the premises of anold factory which initially produced telephone and electricalcables.The building converted in 1991 into a fully independentcultural centre aimed at providing an area of artistic diversitywith cross-cultural linkages.The Cable Factory offers permanent and short-term spacefor different fields and forms of art and education.There are five main spaces that can be rented for a shorterperiod of time, e.g. for events and performances.
some have been linked to the Kaaitheater for years whileothers are here for the first time.A number of introductory talks and after-show discussionsare organised in the course of the season. Admission is freefor everyone and they are announced on our website and inour bimonthly programme bulletins.
Kampnagel/Hamburgwww.kampnagel.deMeget involveret i turnénetværk, har flere kuratorer medmeget ansvar for dele af organiseringen. Vælger temaer for
perioder og for festivaler, blander lokale og internationalescenekunstnere. Meget vægt på publikumsudvikling, megetarbejde med unge og med social arts.Kampnagel is Germany’s largest production and performancefacility for national and international freelance artists.Kampnagel is a productive laboratory for ideas, a thinktank, a place for controversy, but also a vivid concert hall,music lounge, club. We work on new formats, that seek toexplore contemporary forms of public life, communication,interaction, participation and knowledge transfer.Kampnagel is not only a temple for the fine arts. It is open tothe society and the surroundings. We understand Hamburgas not only the city being inhabited by our visitors, but alsoas a field to be explored, a place stocked with new material,a site worth investigating and of course as a stage, which weenter with mobile formats.As a whole, we present roughly 100 premieres, debutperformances and nonrecurring events per season, whichattract abot 120,000 visitors per season each year.
the fine arts, which are complemented by the new media,literature, film, radio play and club art.The House provides production and staging facilites.A house that fosters new tendencies and gives well known aswell as gives not established groups a platform for showingtheir work.Works with a curatorial team, that is changing to make sureto have a widespread eye on interesting developments.Curator team secures a dynamic development of the place.
Sophiensaele/Berlinwww.sophiensaele.comEt af de vigtigste produktionshuse i Tyskland. Huserca. 60 teater-, danse-, performance-, musik- og visuellekunstprojekter om året og afholder flere festivaler.Er i denne sammenhæng (både) spillested, men hjælperogså med fundraising, og kan være coproduktionspartneremed pressearbejde, produktionsmanagement og publikums-kontakt. Deres drift er sikret af støttemidler, så hvis man– gennem ansøgning eller opfordring – kommer ind, er mansikret PR, teknik o.lign.
Melkweg/Amsterdamwww.pmpweb.nlParadiso Melkweg Production House is a collaborationbetween the two best known music venues in Amsterdam.PMP intitates, produces and distributes multimedia projectsfor pop venues. The projects have a base in music, but arealways combined with dance, theater, visual arts, film, etc.Aims to provide a place for young, talented creators, whofeel attracted to this sort of production, through a laboratory.PMP recieves structural subsidy by the Dutch Ministry ofEducation, Culture and Science.
Sophiensaele er del af et uformelt netværk af institu-tionaliserede og internationalt orienterede, frie teaterhuse,til hvilke bl.a. hører Kampnagel – Hamburg, Mousonturm– Frankfurt/Main, Forum Freies Theater – Düsseldorf,Theaterhaus Gessnerallee – Zürich, Brut – Wien undGasthuis – Amsterdam.
The Basement/Brightonwww.thebasement.uk.comLocated in the heart of Brighton, The Basement is theregion’s leading purveyor of innovative and experimentalperformance. Presenting a programme of leading national
Mousonturm/Frankfurtwww.mousonturm.deMousonturm is a staging, production and communicationsite for international artists of all disciplines, with a focuson contemporary dance, theatre, music, performance and
and international artists alongside the Brighton’s mostexciting experimental performers, The Basement is a vibranthub for all things subversive and idiosyncratic.The Basement supports a thriving community of Supportedand Associated Artists who develop and present new work
in the venue. With a range of unusual performance spaceswe offer unique performance possibilities for artists andaudiences.The Basement presents and supports the productionof new, experimental performance. Drawing on live art,experimental theatre, dance, new cabaret, music andinterdisciplinary practice, the programme presents workthat is challenging, risk-taking, engaging, powerful, sociallyconnected and witty.The programme exploits the wide range of possibleperformance formats provided by the venue’s unusual andflexible spaces. The Basement provides a context for workthat falls outside traditional genres and an environment inwhich artists and audiences can take risks together.The Basement presents a broad view of contemporaryexperimental performance. It creates a context in whichearly career artists are seen alongside established artists,and performances developed in the city are seen alongsideinternational work. In this way, visiting performance is alwayspresented in a context that is engaged and relevant andemergent artists present work in a context that is aspirationalwith connections beyond the immediate region.The Basement is supported by Brighton and Hove CityCouncil, Arts Council of England South East, SEEDA, FoyleFoundation and Awards for all.
från olika discipliner (läs mer om verksamheten underrubrikerna Wr och Lab).Weld producerar inom dessa två delar årligen en radföreställningar,utställningar,projektpresentationerochföreläsningar och riktar sig till såväl professionella som enintresserad allmänhet.Weld startades 2006 av koreografen och dansaren AnneKoch, som också skapar sitt konstnärliga arbete inomorganisationen. Weld är en ny plattform som utvecklats urden nyskapande verksamhet som Efva Lilja och E.L.D drivitsedan 20 år tillbaka. Weld stöds av Kulturrådet, Stockholmsstad och Stockholms läns landsting.
Weld/Stockholmwww.weld.seWeld är en oberoende plattform med inriktning på dansoch andra relaterade konstformer. Verksamhetens har sommålsättning att vara undersökande, kritisk och experimentellsamt att aktivt verka för att fördjupa, utveckla och stärkakonstformen och begreppet dans. Weld arbetar för nationella,internationella utbyten och samarbeten. Weld bygger ochingår i ett ständigt växande nätwerk.Weld består av W2 och Lab. W2 är den del av verksamhetensom fokuserar på egna produktioner och samarbeten.Lab är specifikt inriktad på konstnärligt utvecklingsarbete,experiment och samarbeten mellan konstnärer och andra